On entre dans l’univers d’Isabelle comme on feuillette un album de photos...
Au fil des chansons, on découvre un monde à la fois singulier et pourtant si proche de nous.
On y trouve des portraits, des ambiances, des humeurs… ou encore des souvenirs qui pourraient être les nôtres. Du second degré. Du sentiment.
Un univers qui s'inspire à la fois du magnifique et du dérisoire. On s'y surprend et on s'y reconnaît.
Et pour mettre à jour ce répertoire aussi féminin qu’imprévisible, des illustrations musicales riches en atmosphères contrastées : valses, javas, blues, jazz, tangos...
Multiples variations pour envoler ces compositions originales, un tantinet "rive gauche", interprétées par des musiciens qui se connaissent bien, ce qui confère à l’ensemble une fr émissante maturité.

DES INFLUENCES ECLECTIQUES

Très jeune, Isabelle s’abandonne à la poésie de Barbara, Claude Nougaro, Jacques Brel, Serge Reggiani, Léo Ferré...
à l’expression d’artistes comme Jacques Dutronc, Serge Gainsbourg, Jane Birkin, Alain Souchon, Michel Jonasz ou encore William Sheller...
à l’impertinence et à l’humour de Juliette, Philippe Val, Boby Lapointe, Boris Vian, Henri Salvador...
" Plus que des influences, ces chanteurs ont été pour moi de véritables références, des repères." Aujourd’hui, Isabelle se reconnaît bien dans "la nouvelle vague de la chanson populaire hexagonale", représentée par Thomas Fersen, Benabar, Vincent Delerm, Lhassa...

UNE SENSIBILITE HOLOGRAPHIQUE

Isabelle se livre désormais à l’écriture de ses propres chansons. "J’aime les mots et leur musicalité. J’aime raconter des histoires. Devenir auteur s’est imposé comme une évidence."
Au moyen de sa plume, Isabelle explore.
Elle observe, saisit l'instant et zoom sur les petits riens. Elle s'amuse de détails.
Elle s'émeut de petites histoires comme autant de cartes postales choisies pour leur poésie ordinaire, inattendue... Des images révélées au coin d'une rue par un éclairage inédit.
Mais Isabelle s'agace aussi quelquefois.
Elle retouche alors les clichés et les émulsions trop artificielles.
En fait, elle aime les teintes naturelles et lumineuses, les couleurs profondes, les dominantes fortes. Elle ne craint aucun contraste. Derrière l'objectif, un clin d’œil ou un oeil humide.
Isabelle nous invite alternativement dans sa chambre noire où se dévoile en plein soleil selon les humeurs du moment, selon comment le sujet la touche.
Elle déclenche. Elle restitue.
Elle soulève les couches sensibles.
Une sensibilité holographique et en miroir.
Elle cultive l'art de la précision : celle des images et des mots justes.
Un style sans filtre ni obturateur.
Un diaphragme qui vibre.
Une voix qui s'expose...

UNE DOUCE PASSION

Isabelle recèle la curiosité et l’indépendance que l’on rencontre chez les autodidactes. "En fait, la musique est pour moi une recherche de tous les instants, un travail qui s’inscrit avant tout dans ma vie quotidienne."
Il émane d’elle une douce passion qui la guide depuis le début.
" J’aime m’aventurer au delà des idées reçues. J’accepte volontiers de m’égarer. Je me laisse transporter par les mots et les mélodies, par l’énergie. Découvrir un artiste ou une musique, c’est comme une escapade. Je crois que c’est comme ça que l’on se fait des oreilles, en se laissant surprendre. Ecouter encore et encore... et surtout cultiver cette sensibilité qui nous rend plus réceptif, plus humain y compris dans la musique ".

UN PARCOURS ATYPIQUE

Bien que férue de chanson française, c’est le Jazz qu’elle choisit, en 1992, pour faire ses premiers pas sur scène. "Parce que cette musique m’offrait l’espace et la liberté dont j’avais besoin pour exprimer mes émotions."
C’est imprégnée de cette double culture, qu’elle crée, en 1999, un spectacle qui associe les grandes figures du jazz et celles de la chanson. Elle propose alors à Thierry Lujan de l’accompagner pour une tournée de prés de 250 représentations sur 3 ans. Aujourd’hui Thierry compose les musiques de ses chansons.
Les musiciens qui se sont joints à eux expriment également une authentique complicité musicale.